În câteva cuvinte
Articolul analizează tendința de scurtare a timpilor de producție în cinematografie, comparând filme vechi cu cele moderne și criticând impactul negativ asupra calității artistice și a echipelor de filmare. Se menționează exemplul Netflix și conținutul simplificat, subliniind nevoia ca filmul să fie creat de pasionați care prioritizează povestea în detrimentul producției rapide.
Aseară mă întrebam cum s-au descurcat cele două filme ale Pantojei. Am căutat câteva materiale promoționale și am dat peste unul de la TVE despre filmările la «Yo soy esa» (1990), debutul controversatei cântărețe de tonadilla. Scris și regizat de Luis Sanz — deși gândit pentru José Luis García Sanchez —, a fost un succes la vremea sa; oricât de neverosimil ar părea, Pantoja era un sex simbol (iar mișcarea a ieșit mai bine decât în Supernova). A costat 350 de milioane de pesete (puțin peste două milioane de euro din 1990) și filmările au durat șapte săptămâni și jumătate. Cinematografia americană se filma de obicei în nouă săptămâni. Astăzi, standardul scade la cinci săptămâni, iar acum mai bine de un deceniu deja scăzuse la șase.
Mai multe informații: Isabel Pantoja semnează un contract pentru dezvoltarea unei serii documentare și a uneia de ficțiune despre viața sa.
Prețul acestei ieftiniri a producției este: echipe stresate, boli somatice și rezultate mult îmbunătățibile. Cinema de consum rapid care nu duce nicăieri. Am avut nenorocul să văd cum actorii primului meu film se plângeau în interviuri — pe bună dreptate — că au făcut un film extrem de dificil în cinci săptămâni. Asta nu înseamnă interpretare, înseamnă suferință. Cinematografia urmează strategia pe care editurile mici, în special cele de manga, și-au propus-o acum 20 de ani: vom edita mai multe titluri, dar cu un tiraj mai mic. Este acest sistem potrivit pentru cinema? Vă spun eu că nu.
Acum două luni, The Guardian a publicat un articol numit «Not second screen enough», vorbind despre tendința Netflix de a face un conținut (pentru unele produse, termenul de cinema este prea generos) mai simplu, astfel încât spectatorii să poată fi atenți la rețelele sociale în timpul vizionării. Consecințele artistice sunt evidente, dar cele intelectuale sunt foarte grave. Nu am văzut încă «Yo soy esa», dar am văzut foarte multe filme din acea epocă (o perioadă ce merită revendicată) și văd momente care cu greu se vor mai repeta. Uneori, miracolul încă se întâmplă într-o producție cu pretenții comerciale, dar nu avem nevoie de coincidențe, ci de oportunități. Nu vorbesc despre bani (sau nu doar despre bani). Vorbesc despre ceva mult mai important: ca cinematografia să revină în mâinile oamenilor care iubesc cinematografia. Piața s-a schimbat, dar ființa umană nu s-a schimbat: mergem la ecran (mare sau mic) pentru a ne lăsa purtați de o poveste. Tot restul este secundar, chiar și acea revenire îndepărtată a Isabelei Pantoja, văduva Spaniei.
