Adesea, dansul este eclipsat de teatru în cadrul festivalurilor și târgurilor de arte spectacolului, care se bazează pe propuneri din ambele discipline. Și, deși interdisciplinaritatea și artele vii subliniază faptul că etichetele sunt uneori lipsite de sens, dansul și artele mișcării au tendința de a avea o prezență mai mică în aceste evenimente cu o varietate de oferte. Dar nu este cazul dFeria, Târgul de Arte Spectacolului din San Sebastián, care își celebrează cea de-a 31-a ediție începând cu 16 martie și până pe 20 martie. Evenimentul din Donostia nu numai că a pariat de ceva timp pe o programare paritară, dar în acest an a concentrat, de asemenea, două nume mari ale dansului internațional în primele sale zile: coregraful elvețian Martin Zimmerman și grecul Christos Papadopoulos, în fruntea grupului german Dance On Ensemble (Elveția, Germania și Austria sunt țări invitate).

Directorul târgului, Norka Chiapusso, explică acest lucru pentru ziar, folosind matematica: ”Dansul are absolut aceeași importanță și programare ca și teatrul. Și ecuația este de obicei 40% din unul și 40% din celălalt. Restul este pentru spectacole multidisciplinare”. Târgul din Donostia a început ca un eveniment teatral în 1988, promovat de Consiliul Municipal din San Sebastián și Donostia Kultura, iar din 2007, anul reinaugurării teatrului Victoria Eugenia, una dintre principalele scene ale acestei expoziții, a îmbrățișat și dansul. ”În acel moment, am vrut să ne ocupăm de această disciplină, conștienți de fragilitatea și problemele sale de vizibilitate. De atunci, are aceeași prezență ca și teatrul și, în ultimii ani, inaugurăm cu el”. Chiapusso se referă la nume mari ale dansului european, cum ar fi Centro Coreografico Nazionale-Atterbaletto, care a deschis târgul în 2024, și binecunoscutul și aproape întotdeauna fabulosul și emoționantul Peeping Tom, care a făcut același lucru în 2023.

Cele două spectacole de deschidere ale acestei ediții, la care a participat acest ziar la invitația dFeria, au fost impresionante, dar din motive diferite. În Danse Macabre, propunerea de mișcare, circ și cheltuieli scenice prezentată de Zimmerman în zilele de 16 și 17 martie în teatrul Victoria Eugenia, uimirea a venit în special dintr-o scenografie exuberantă, în care ieșea în evidență o cutie de scenă, care se balansa cu greutatea interpreților, în vârful unui triunghi. În interiorul acestui recipient au avut loc momentele cele mai interesante ale unei opere lungi în care este greu să menții atenția, intermitentă sau neregulată. Interpreții, inclusiv Zimmermann, au susținut greutatea unui spectacol care a împărțit opinia publicului aproape în mod egal. Lansat în 2021 și văzut în Spania în 2022, la Teatro Central din Sevilla, Danse Macabre nu este cea mai recentă creație a elvețianului, ci Louise, o lucrare pentru patru interpreți (cele patru femei) lansată în noiembrie 2024.

Dar, fără îndoială, marele moment al dansului în San Sebastián a avut loc în noaptea de 17 martie, tot în Victoria Eugenia, cu lucrarea Mellowing, o creație impecabilă (în multe sensuri, toate importante) a coregrafului grec Christos Papadopoulos, care a pus în scenă Dance On Ensemble și cei 11 dansatori ai săi. Toți, apropo, cu vârsta de peste 40 de ani, una dintre principalele semne de identitate ale acestui grup, care s-a născut la Berlin în 2015 pentru a evidenția munca celor care nu încetează să se autodepășească și să-și îndeplinească misiunea, în ciuda anilor. ”Pe lângă experiența pe care o poate oferi un corp matur, este vorba, de asemenea, de a pune în valoare abilitățile fizice pe care încă le avem”, a explicat directorul companiei Ty Boomershine, în aceeași zi dimineața, într-o conferință de presă. Cu tonul hipnotic, precis (în concepția mișcării, dar și a spațiului, muzicii și luminilor) și chiar obsesiv care caracterizează discursul lui Papadopoulos, Mellowing este un compendiu de talent și onestitate angajată față de arta dansului și a spectacolului. De la minim și conținut, dincolo de exhibiție și efectism, este o lucrare cu totul fascinantă, pe care colectivul a apărat-o cu dăruire și măiestrie. Printre interpreți, apropo, au fost câțiva spanioli, cum ar fi donostiarra și prestigioasa Jone San Martin, Alba Barral Fernández și Javier Arozena.

Artiștii basci Iker Karrera, Amaia Elizaran și colectivul Osa+Mujica, împreună cu alții din alte părți ale țării, cum ar fi andaluzul Guillermo Weickert, care și-a prezentat spectacolul premiat Luz sobre las cosas luni, completează oferta de dans a acestei ediții a târgului. Nume precum Pablo Messiez, Emilio del Valle și María Goricelaya se remarcă în programarea teatrală care se extinde până joi.