«Nu există decât o singură problemă filosofică cu adevărat serioasă, și aceea este sinuciderea», scria Albert Camus în eseul său Mitul lui Sisif publicat în 1942. Laureatul Premiului Nobel pentru literatură din 1958 avea să mărturisească ani mai târziu că scenele de teatru au fost pentru el «adevărate universități» și unul dintre locurile unde s-a simțit cel mai fericit. Aproape 70 de ani mai târziu, compania de teatru Les Heyvan — formată din șapte tinere din Barcelona cu vârste între 18 și 25 de ani — a reluat tema scriitorului algerian și a decis să o aducă pe scândura scenei prin piesa «Iceberg». Lucrarea, care a câștigat Premiul Estrena’t al territori 2023, va fi prezentată începând cu 23 aprilie la Teatrul Tantarantana din capitala catalană și va putea fi văzută până pe 11 mai.

În ciuda tinereții lor, interpretele Laura Torrades, Luana Rocha, Carmen Domínguez, Alba Perramon, Mariona Muñoz, Sofia Grigorieva și Marta Pastallé fac teatru împreună de peste opt ani. Au început în curtea cantinei școlii, ca activitate extracurriculară, sub îndrumarea Carlei Abulí. Și-au dezvoltat pasiunea pentru artele spectacolului cu reprezentații pentru colegii de clasă și familie, până când au decis că este timpul să scrie scenariul unei piese. «Era un grup de fete cu mult talent și acum doi ani am început să adunăm idei împreună. Așa au apărut diverse teme și am scris scenariul pentru «Iceberg»», explică Abulí, care acum este regizoarea companiei fondate acum doi ani.

Les Heyvan a început cu prezentări în fața propriilor colegi de clasă, dar punctul de cotitură a venit acum patru ani, când au asistat la o piesă de teatru realizată de niște tinere chiliene care revendicau și încorporau teme politice. Din acel moment au știut clar că scopul companiei va fi să denunțe problemele care afectau generația lor. «Simțeam că teatrul era puțin învechit, că nu era făcut pentru tineri ca noi și am vrut să facem ceva care să atragă publicul», explică Luana, una dintre membrele companiei.

Fiecare a contribuit cu idei din propriile experiențe și în 2023 au decis să participe la programul de promovare teatrală Estrena’t al Territori, care acordă un premiu unei piese realizate de companii de teatru emergente din Catalonia. «Când am primit telefonul că am câștigat premiul, nu ne venea să credem». Premiul a însemnat un impuls important pentru ca grupul să treacă de la statutul de companie de amatori la una profesionistă. După recunoaștere, scene precum sala Trono din Tarragona, sala Planeta din Girona sau Festivalul RBLS din Barcelona le-au deschis ușile. Când au primit premiul, unele dintre tinere aveau doar 15 ani. «Întotdeauna am făcut teatru împreună și dintr-o dată facem teatru profesionist», afirmă una dintre ele.

Autoarele au optat pentru «o narativă foarte modernă și puțin convențională care amestecă: text, dans contemporan, muzică techno și proiecții», pentru a rupe cu formalismul teatrului tradițional. Pe lângă sinucidere, sunt abordate teme legate de sănătatea mintală, tulburările alimentare, sexismul, rețelele sociale, presiunea estetică, violența sexuală sau pederastia. Procesul creativ al piesei nu a fost un drum lin pentru autoarele sale. «Există unele scene, în special cele de abuz sexual, care sunt foarte dificil de interpretat», explică Laura și Luana. Pentru ambele a fost foarte greu să interpreteze în fața părinților scene care reprezintă un viol sau un abuz sexual, «dar la final există un proces de mecanizare», explică ele. Compania intenționează să continue să lucreze pe tema sinuciderii. «Există credința că dacă se vorbește despre sinucidere, există un efect de bumerang, dar credem că este important să povestim și să scoatem aceste probleme la lumină», consideră regizoarea.

Piesa este împărțită în «scene» și «blocuri tematice» în care personajele ies pe scenă cu un costum neutru pentru a reprezenta «un fel de avatare ale societății în care trăim». Într-unul dintre blocuri se poate vedea un ceas cu numărătoare inversă care denunță faptul că la fiecare 11 minute o persoană se sinucide în lume. Una dintre cele mai șocante scene le arată pe tinere dansând în jurul unui penis uriaș din carton, în timp ce insultă figuri precum Rubiales, Piqué sau Dani Alves. «Mai multe membre au trăit momente dificile și sinuciderea este doar vârful aisbergului», subliniază Abulí, care asigură regia de la înființarea grupului împreună cu Andrea Labena și Genís Lama. Echipa este completată de Marina Orriols și Noa Bieto ca parte a echipei artistice.

De la premieră, «Iceberg» a avut reacții foarte diverse din partea publicului. O parte dintre spectatori se arată vizibil emoționați, în timp ce alta manifestă o anumită respingere față de modul de a juca și de a prezenta teme dure pe scenă. «Ni s-a întâmplat să avem tineri care plâng mult în timpul spectacolului, dar și părinți care ne spun că vor reveni să vadă piesa cu fiicele și fiii lor; în definitiv, tratăm probleme generaționale», explică Abulí, care a văzut și câteva persoane în vârstă în public. La diferite reprezentații au observat și o anumită respingere, în special din partea băieților tineri. «Mulți tineri care s-ar fi putut simți amenințați», după părerea lor.