
În câteva cuvinte
Târgul de Carte pentru Copii de la Bologna evidențiază convergența tot mai mare între diverse formate media - cărți, jocuri video, filme, seriale - în crearea de conținut pentru tineri. Articolul explorează tendința de a exploata proprietăți intelectuale cunoscute pe multiple platforme (transmedia), atrăgând atenția asupra oportunităților economice, dar și a riscurilor, precum comercializarea excesivă, impactul timpului petrecut în fața ecranelor și provocările aduse de inteligența artificială. În ciuda digitalizării, cartea tipărită rămâne relevantă, iar calitatea conținutului și înțelegerea publicului tânăr (Generația Z și Alpha) sunt esențiale.
Satul Ștrumfilor nu s-a remarcat niciodată prin urmărirea tendințelor. Nicăieri dilemele în fața dulapului nu se rezolvă mai repede: ca de obicei. Se pare, însă, că creaturile albastre știu ce înseamnă glamour: au lansat împreună cu Armani o linie de îmbrăcăminte pentru tineri. Și acum concurează pentru un premiu pentru aceasta. La fel ca oul de Paște Dragon Ball. Sau Barbie cu cea mai ciudată meserie: ambasadoarea unui iaurt.
Târgul de la Bologna, care se desfășoară săptămâna aceasta în orașul italian, are 62 de ediții dedicate cărții pentru copii și tineret, devenind cel mai important din sector. Dar pe parcurs a adăugat noi invitați: jucării, literatură pentru adulți, benzi desenate, podcasturi. Anul trecut a fost inaugurat un loc ad-hoc pentru filme și seriale. Alături, acum, s-au instalat jocurile video. Iar evenimentul acordă mai multe recunoașteri celor mai bune încrucișări între licențe. Deși premiul cel mai căutat este altul: atenția copiilor și adolescenților. De aceea sunt toți aici, în același timp și în toate formatele.
«Mediile [de divertisment] pentru copii sunt mai saturate ca niciodată. Ar fi fost nevoie de 30 de ani, fără somn, pentru a consuma doar cele peste 253.000 de ore de opere pentru copii disponibile pe platforme și televiziuni în 2024 în Europa de Vest. În acest context, un conținut bazat pe o proprietate intelectuală deja cunoscută și iubită are mai multe șanse de succes», clarifică Olivia Deane, șefa departamentului de cercetare la Ampere Analysis. În special cele literare: adaptările de cărți au reprezentat cel puțin una din patru dintre titlurile familiale care fac parte dintr-o franciză multimedia anunțate în ultimii patru ani, calculează experta. La Bologna, Deane a oferit o conferință despre un alt pilon al fenomenului: fandom-ul, comunitatea extrem de activă de urmăritori.
De aceea, întregul târg crește continuu. Găzduiește 1.577 de expozanți din aproximativ 90 de țări și a primit peste 21.000 de ilustrații pentru expoziția sa, printre recordurile pe care le-a doborât din nou anul acesta. Întâlnirile dedicate drepturilor pentru film și televiziune s-au dublat din 2023: de la 400 la 800. «Conexiunea dintre audiovizual și literatură a devenit și mai puternică. Am început prin a-mi face timp printre atâtea întâlniri cu editori pentru a vedea un producător. Acum, agenda mea normală îi include, în special platformele», rezumă Francisco Javier Sanz, directorul agenției de vânzare a drepturilor a Grupului Planeta. Periplus său oferă un alt indiciu: este deja invitat la festivaluri de film precum Cannes sau Veneția și vine de la un concurs de animație din Bordeaux. Filmele, televiziunea, literatura sau jocurile video se întâlnesc la Bologna și adesea își dau mâna pentru a povesti împreună istorii mai mari și coerente cu publicul lor. Pentru că transmedia nu este un cuvânt ciudat pentru generația Z, ci normalitatea.
Oportunitatea creativă colosală vine cu riscuri. Dorința de a oferi narațiuni care cresc odată cu audiența poate fi confundată cu cea de a o exploata de la leagăn până la balansoar. Exact când, pe de altă parte, mai multe comunități autonome din Spania limitează ecranele în școli, iar comitetul de 50 de experți al Guvernului a recomandat să nu fie pornite până la șase ani. «În teorie, jocurile și ecranele nu sunt rele în sine. Nimeni nu s-ar îngrijora dacă un copil ar dedica mult timp șahului sau Wikipediei», subliniază Chris Haughton, unul dintre cei mai celebrați autori de literatură pentru copii. Deși problema îl preocupă atât de mult încât a abordat-o în ultima sa carte, «Istoria informației»: vorbește despre cum internetul a trecut de la utopie la oligopol sălbatic; despre propaganda pe care armata SUA o strecoară în Hollywood sau în unele jocuri video; despre dependența și extremismul pe care le impulsionează rețelele sociale, și despre cărți ca posibil dig de rezistență către un consum mai lent și participativ.
«Am observat că albumele ilustrate au texte mai scurte în ultimele decenii. Mă îngrijorează că ecranele ne schimbă viețile», adaugă Haughton. În același timp, constată că aceasta este realitatea. Se întâmplă deja, la fel ca avansul famelic al inteligenței artificiale, acuzată că fură milioane de opere protejate de drepturi de autor pentru a se antrena și a învăța să le recreeze. «Dacă cineva ar fi propus acest sistem la început, nimeni nu ar fi acceptat», insistă autorul. Chiar și așa, iată-l.
De aceea, târgul de la Bologna consideră imposibil și nesăbuit să o ignore. Dimpotrivă, consideră necesar să o dezbată. Programul analizează în profunzime riscurile și oportunitățile IA, cum să atragi copiii de azi și cum să duci o operă de la o carte la un joc video, din Coreea de Sud în Mexic sau de la un bebeluș la un adolescent. Și invers. «Ne uităm dincolo de pagina scrisă încă din anii nouăzeci. Ne pasă de operele de calitate și vrem să continuăm să sprijinim toate posibilele lor dezvoltări. Apoi, nimeni nu se poate scandaliza că un conținut de succes aduce un rezultat economic bun», intervine directorul său, Elena Pasoli.
Oricine are un interes și o afacere culturală în jurul copilăriei este mai mult decât invitat la Bologna. Chiar, poate, ar trebui să participe. «Cu mult timp în urmă, copiii descopereau personajele cele mai iconice în cărți. Astăzi, adesea, primul contact este digital. Trebuie să fii acolo», reflectează Per Rosendal, de la dezvoltatorul danez de jocuri video Savannah. Pippi Șosețica și Harry Potter încă triumfă la târg. Dar premiul pentru cea mai bună proprietate intelectuală din acest an este disputat între Bluey, Sonic, Fall Guys și Hello Kitty. Apărute, respectiv, dintr-un serial, două jocuri video și un imprimeu. Și care astăzi fac furori oriunde sunt plasate, inclusiv într-o cutie de pastile în cazul pisicuței japoneze.
Chiar și așa, coridoarele târgului de la Bologna nu par atât de futuriste. Cartea de hârtie, atât de des discreditată, continuă să fie regele. Nu doar că rezistă, ci își multiplică farmecele: din pagini răsar planete, tiranozauri sau conace chiar literalmente, prin intermediul celor mai bune cărți pop-up din lume. Există opere care încap într-un buzunar, altele care ar putea înnobila pereții oricărui salon. Ecranele se văd mai ales când un editor răspunde la un WhatsApp între o întâlnire și alta. La standul maghiar Szalay încearcă să atragă atenția trecătorului cu o chemare mult mai analogică: prăjituri locale. După ce i-au ridiculizat pe guru care i-au profețit sfârșitul, cărțile se laudă aici cu o sănătate de fier. Și râd de rivalii lor, sau presupușii aliați. În «Ci sono giorni», de Andrea Farotto, pe străzile unui oraș apar acrobați și elefanți, dar nimeni nu ridică nasul din mobil. Și printre tendințele acestui an se ridică antiteza telefonului inteligent: piatra, incapabilă să facă nimic, dar protagonistă surprinzătoare a atâtor cărți încât târgul i-a dedicat o discuție.
Deși Kings League, competiția de fotbal plină de adrenalină promovată de Gerard Piqué și Ibai Llanos, a ocupat de asemenea o conferință și un stand. Plăcinta se mărește, și incinta târgului odată cu ea. Astfel, industria luptă până la ultima fărâmă. Rosendal propune de doi ani ajutor reciproc editorilor. Reacțiile, se pare, se împart în două: «O jumătate mă ignoră, și este de înțeles, dar cealaltă arată interes». Compania sa subliniază abordarea artistică a jocurilor sale video. Și că au contribuit la revitalizarea unor icoane uitate ale literaturii daneze pentru copii.
Jean-Gobert de Coster, de la Funtomata, a făcut drumul invers: jocul său video, Asfalia, s-a născut din dorința de a aduce pe terenul său plăcerea de a citi cu fiicele sale. «Voiam să mă întorc la originea jocurilor video, să adun toată familia pentru a se distra. Nu are sens viziunea atât de negativă pe care o suferă. Ceea ce se tem părinții este că copiii nu se pot opri, și a fost cheia în programarea noastră. Există titluri bazate mai mult pe mecanisme de recompense care stimulează dopamina decât pe intriga lor. Noi voiam ca povestea să fie recompensa», subliniază el. Atât el, cât și Rosendal recunosc strategia «prădătoare» a unei părți a sectorului lor, în special pe mobile, dispozitivul pe care se joacă cel mai mult astăzi. Dar ei susțin contrariul. De Coster imaginează forma ideală de a juca Asfalia nu atât de diferită de o lectură cu voce tare: avansezi puțin, comentezi împreună, continui, te oprești și reiei altă zi. Asemănător cu ceea ce propune câțiva metri mai încolo Simona Lombardo, de la compania de jocuri de societate pentru toată familia Red Glove.
Unii se privesc de sus. Alții flirtează. Doar un cuvânt îi pune pe toți de acord: calitate. «Piața abuzează cu cinism de curiozitatea și deschiderea mentală a copiilor pentru a propune tot felul de divertisment. Dar s-a întâmplat întotdeauna, și cu cărțile. La Bologna există cărți de nivel înalt și foarte slab. Ceea ce se schimbă este puterea pervazivă a noilor medii», reflectează Giovanna Zoboli, scriitoare și editor pentru copii la Topipittori. Însuși Haughton mărturisește că a dezvoltat povești în aplicații sau realitate augmentată. Una dintre cele mai cunoscute cărți ale sale, «Shhh, avem un plan», este inspirată din desenele animate cu Coiotul și Struthiocămila. Iar Nando López, scriitor de literatură pentru tineret care tocmai a publicat «Aveam 15 ani», o vede clar: «Înseamnă a răspunde realității timpului liber. Acum coexistă. Romanele mele au influențe cinefile, cultiv și teatru și televiziune. O mare parte din publicul care a văzut [serialul] Red Flags a venit la cărțile mele, și invers. Este suficient să vedem ratele de lectură în rândul tinerilor».
Sunt, în concret, cele mai ridicate din Spania: 75 din 100 de tineri citesc cărți, cu 10 mai mult decât media țării, conform barometrului Obiceiurilor de lectură și cumpărare de cărți 2024, al Federației Breslelor Editorilor din Spania și Ministerului Culturii. Expresii precum bookTok sau bookstagramer au fost create pentru a defini interesul enorm față de cărți pe aceste rețele sociale. La fel cum romantasy rezumă amestecul de romantism și fantezie care face ravagii în literatura pentru tineret. Mai general, adolescenții domină aproape toate clasamentele de participare la evenimente culturale, cu excepții rare precum opera sau muzica clasică. De aici și interesul de a-i atrage: publicul cel mai dedicat, și cu toată viața înainte. Exemple precum Marvel arată calea: a captivat copii care astăzi sunt bunici și părinți, și transmit pasiunea copiilor lor. «Granițele dintre vârste sunt very estompate. Acum 10 ani erau foarte clare lecturile pentru primii cititori și celelalte categorii de vârstă. Bumul Young Adult, de exemplu, a făcut loc New Adult, cu protagoniști mai în vârstă, în jur de douăzeci de ani. Cititorii sunt în continuare de la 14 ani în sus, dar atrage și oameni de 50 de ani», comentează Francisco Javier Sanz.
Deane oferă o altă cifră: mai mult de două treimi din top 100 filme și seriale cele mai populare în 2024 s-au bazat pe idei preexistente. Originalitatea îi mișcă pe artiști, dar mai puțin pe casierie. Fermitatea lui Bill Watterson, care și-a încheiat iconica bandă desenată Calvin și Hobbes când a crezut că a spus totul și nu a autorizat niciodată nici măcar o păpușă, astăzi pare și mai nemaiauzită. Căutarea de noi succese nu se oprește niciodată. Și creează alianțe. «La Planeta avem o franciză de mare succes, Anna Kadabra [de Pedro Mañas și David Sierra Listón], cu peste un milion de cărți vândute și traducere în aproximativ 20 de țări. Dar nu reușim să lansăm proiectul audiovizual în Spania, pentru că este foarte scump. Acesta este motivul multor contacte internaționale transmedia», exemplifică Sanz.
Copiii și adolescenții care au sugestii, întrebări sau obiecții, în orice caz, nu le vor putea prezenta la Bologna: incinta este plină de tineri de douăzeci și treizeci de ani, dar interzice intrarea minorilor sub 18 ani neînsoțiți, datorită focusului său comercial. Târgul de carte pentru copii și tineret nu le permite accesul. Adulții se ocupă deja. O conferință despre gusturile generației Z a fost susținută de Furio Camillo, profesor cărunt de la Universitatea din Bologna. Deși s-a dovedit a fi un aliat al tineretului: a invitat să nu fie considerată un monolit și a respins stereotipurile precum presupusa sa pasivitate, dependență de rețele sau superficialitate. Ceva din asta există, a admis directorul științific al Webboh, platformă care găzduiește o comunitate online largă de tineri. Dar studiile sale au găsit și dovezi relevante de pragmatism laboral, angajament ecologic și social, sau expresie artistică. Pedagogia o spune de ani de zile: trebuie respectată inteligența celor mici.
«La Bologna se expune un număr brutal de cărți. Faptul că niciuna nu are o participare a copiilor atrage atenția. Se presupune că se vorbește despre viitorul lor și al lumii, iar ei nu pot opina. Majoritatea albumelor ilustrate acum se fac pentru ilustratori», regretă Vicente Ferrer Azcoiti, editor la Media Vaca. Tocmai de aceea târgul l-a invitat. Ocupă un stand colectiv al editurilor independente, Small World, și oferă o discuție despre experiența sa peculiară: au publicat trei cărți pentru copii, precum «Să se întoarcă graurii!» sau «Despre muscă și utilitatea ei», realizate chiar de tineri, prin ateliere în școli. «Trebuie să reflectăm la ce fel de editură vrem. Înainte, faptul că o carte se vindea foarte bine facilita alte experimente. Astăzi totul trebuie să găsească randament peste tot, piața este foarte conservatoare și este orientată spre cumpărare-vânzare. Prezentatori TV sau politicieni devin faimoși ca autori pentru copii», adaugă Ferrer Azcoiti.
Preocuparea Giovannei Zoboli merge în aceeași direcție: excluderea progresivă a fabulelor din tradiția populară, înlocuite cu povești «emotiv mai puțin importante, mai goale și funcționale așteptărilor consumatorilor». Renunțarea la suzetă, a nu lovi, acceptarea de sine și a celorlalți: în multă literatură pentru copii și tineret de astăzi mesajul domină, aproape marginalizează intriga. Dar Zoboli încheie cu o declarație de încredere oarbă în cititori: «Copiii sunt ființe foarte vechi, în care acționează arhetipurile culturii umane. De aceea continuă să trăiască cu mare implicare povestea Scufiței Roșii. În același timp, sunt cei mai proiectați spre viitor, absorb cultura prezentului lor în timp real și se mișcă cu naturalețe între tehnologii care pentru mulți dintre noi rămân mistere. Sunt sigură că sunt capabili să înțeleagă modul în care aceste tehnologii elaborează narațiunile mai bine decât noi». Adulții pretindem mereu să îi învățăm pe cei mici. Uneori, însă, trebuie doar să învățăm.