Marea Mediterană: o inspirație pentru design

Marea Mediterană este mai mult decât o simplă mare. Este un mod de viață, o porțiune care unifică culturi sub o atmosferă comună care cheamă la calm și bucurie. Cei 46 de mii de kilometri de coastă au servit drept inspirație pentru opere majore de literatură și artă, ca și cum ar fi un fir invizibil care conectează diferite forme de expresie într-un folclor comun și cu o paletă similară de culori. Acest dialog poetic între design, artă și meșteșuguri pe care îl cultivă țările care o înconjoară este punctul de plecare al expoziției Connection, promovată de compania de mobilier de exterior și textile Gandía Blasco Group la apusul Madrid Design Festival, evenimentul care a plasat capitala în fruntea designului internațional în aceste săptămâni. După o mulțime de activități care au variat de la instalații la ateliere, tururi ale cartierelor în efervescență sau colocvii, există încă o agendă aglomerată pentru a te bucura de designul viu în zilele următoare.

Lampa „Plisy”, proiectată de Alejandra Gandia-Blasco. LUIS BELTRAN Această expoziție, deschisă publicului până la 1 aprilie, prezintă colecția de tapiserii și covoare a designerului belgian Charlotte Lancelot, recunoscută pentru viziunea sa durabilă asupra sectorului, într-o conversație cu mobilierul Gandía Blasco. Esența mediteraneană cu o întorsătură contemporană care compune arhiva firmei valenciene, lăudată pentru puritatea țesăturilor sale și creativitatea designurilor precum lampa wireless Plisy sau colecția Nuances de covoare proiectată de Patricia Urquiola, premiul EDIDA 2020, este centrul acestei atmosfere curatoriată de Marta Valea. Interiorista și consultantul de artă cu mai mult de un deceniu de experiență în lumea retailului a selectat piesele din galeria Caotics care completează această narațiune vizuală despre identitatea mediteraneană în mâinile creatorilor precum Marta Fábregas, Plaart, Raquel Algaba, Alejandra Gandía-Blasco, Candela Cort sau firma Lladró, printre mulți alții.

Strada José Ortega y Gasset, 28 (intrarea gratuită până la completarea capacității).

Héctor Serrano: O călătorie prin design

Lampa „Superpatata”, un alt design de Héctor Serrano pentru Droog. Numele lui Héctor Serrano (Valencia, 1974) este legat de designul spaniol contemporan. Premiul Național de Design 2024, retrospectiva Héctor Serrano: Călătoria între ele se adaugă la sărbătorirea celui de-al patrulea secol pe care îl împlinește studioul său, cu scopul de a evidenția capacitatea sa de a se conecta cu publicul, apelând cu sensibilitate la memoria obiectelor și a mediului. Deschisă publicului gratuit până pe 20 aprilie la DIMAD Central de Diseño (Matadero de Madrid. Paseo de la Chopera, 14), expoziția, curatoriată de Tachy Mora, reunește aproape o sută dintre lucrările sale în domenii foarte diverse, cu acea scânteie care îl caracterizează pe artistul valencian și pe care el însuși a botezat-o drept „ingredientul neașteptat”.

O oportunitate de a da peste repere în cariera sa, precum colecția de corpuri de iluminat Tierra, Mar y Aire proiectată în 2024 pentru Faro Barcelona, imprimate la scară largă cu bioplastice 100% reciclate și reciclabile; sau modele pentru posteritate precum lampa Superpatata, comercializată de Droog Design, scaunul Alhambra sau coloratul botijo La Siesta, creat în 1999 în colaborare cu Alberto și Raky Martínez. Nu vor lipsi nici icoanele electromobilității cu autobuzul Horizonte Madrid, care a câștigat concursul convocat de EMT din Madrid în 2023.

Proiect de solidaritate: „Rădăcini”

„Rădăcini”, proiectul de solidaritate al lui Héctor Serrano. În cadrul acestei expoziții, Serrano a conceput proiectul de solidaritate Raíces, menit să strângă fonduri pentru victimele DANA din Valencia. Artistul a adunat până la 85 de tipuri de rădăcini găsite pe plajele din regiune cu scopul de a le transforma în vaze de flori. Aceste recipiente conțin butași care vor fi ulterior transplantați în pământ și reprezintă poetic și conceptual fiecare dintre zonele afectate.

Festivalul OFF: Ceramică de autor și referințe la Grupul Memphis

De la începuturile sale, Festivalul OFF care are loc în paralel cu MDF2025 acționează ca o platformă pentru a da voce principalilor actori ai designului din Madrid. În cadrul programului intens cu colocvii, instalații și spații precum galerii de design, studiouri, ateliere sau pop-up-uri care și-au deschis porțile în aceste zile în capitală, mai este timp să vizitați câteva expoziții active. O oportunitate de a cunoaște, de exemplu, activitatea artistului din Alicante Antonyo Marest, a cărui operă plină de culoare, forme geometrice și pensule postmoderne se conectează cu moștenirea Grupului Memphis. Colecția sa de corpuri de iluminat Trankels creată în colaborare cu mărcile Formica și D´LUZ (aceasta din urmă găzduiește expoziția la sediul său din General Álvarez de Castro 6, doar cu invitație) găzduiește piese exclusive care îmbină funcționalitatea și arta, capabile să transforme orice cameră prin simpla lor prezență.

„Arlequin”, design de corp de iluminat de Antonyo Marest cu D-LUZ și Formica. Până pe 31 martie, iubitorii de ceramică de autor au o întâlnire la concept store Matuta Home (Libertad, 3). Acest punct de referință al designului interior din cartierul Chueca reunește într-o expoziție colectivă obiecte artizanale aparținând unor ceramiști importanți ai secolului XX care au călătorit prin Europa, Maroc și Japonia. O modalitate de a ne inspira casa prin piese exclusive care variază de la lămpi vintage la oglinzi cu forme organice sau veselă artizanală. Și la doar câteva minute de mers pe jos se află Luciolé (Hotelaeza 106), un spațiu dedicat designului de lămpi care organizează ateliere susținute de designerul Elena Somoza pentru a-ți crea propria piesă. Până pe 17 martie își va ține deschise ușile „camerei din spate” cu lucrări ale arhitecților și designerilor precum Plantea, Ajo Taller, Arx, Laura Peseta sau Chío León care se adaugă la lista sa de clienți. Acces gratuit după înregistrare (Mai multe informații aici).

Una dintre ceramicile care vor putea fi văzute la Matuta Home. Danny Bittencourt