În câteva cuvinte
Regizoarea Bárbara Lluch a montat la Liceu opera „La Sonnambula”, oferind o reinterpetare feministă. Ea a vorbit despre influența experienței personale, dificultățile femeilor în lumea operei și a criticat rolul cântăreților-„divi”.
Regizoarea Bárbara Lluch, nepoata celebrei actrițe Núria Espert, a prezentat noua sa producție – opera „La Sonnambula” de Bellini la teatrul Liceu din Barcelona. Într-un interviu, ea a vorbit despre influența bunicii sale faimoase, despre dificultățile întâmpinate de femei în lumea competitivă și masculinizată a operei și despre cum experiențele sale personale îi modelează deciziile artistice.
După o carieră inițială ca actriță, Bárbara Lluch s-a dedicat regiei acum douăzeci de ani, lucrând inițial ca asistentă pentru nume internaționale, apoi preluând propriile producții. Spre deosebire de bunica sa, Núria Espert, care a regizat și ea operă, dar a renunțat din cauza unei depresii legate de „singurătatea regiei”, Bárbara și-a găsit vocația în acest domeniu.
Producția „La Sonnambula” a mai fost montată la Teatro Real din Madrid acum trei ani, iar acum a ajuns la Liceu. În rolurile principale evoluează unii dintre cei mai buni cântăreți ai momentului. Lluch i-a descris pe soliști ca fiind „spectaculoși” individual și „galactici” împreună, lăudându-le „chimia” scenică și „generozitatea” în a accepta viziunea sa curajoasă.
Regizoarea a oferit o interpretare feministă a libretului clasic. În versiunea sa, Amina, o tânără de origine modestă, acuzată pe nedrept de infidelitate, este pe punctul de a se căsători cu un bărbat cu un comportament „toxic” și gelozie compulsivă. Lluch a renunțat la „finalul fericit tip Disney” din libretul original, în care inocența eroinei este dovedită și nunta are loc. „Personajul lui Xabier nu este un mic prinț afectuos. Nu am inventat asta, se vede foarte clar în text. Dacă ar fi pe Instagram, ar fi o persoană cu ‘red flags’, ‘cancelată’. El își tratează logodnica – cu scuze – ca pe un rahat”, a declarat regizoarea.
Această abordare își are rădăcinile în propria experiență a Bárbarei Lluch ca victimă a violenței de gen. Acum aproximativ 12 ani, la Londra, partenerul ei a început să manifeste un comportament gelos, care a escaladat la insulte și violență fizică. „Am suportat insultele, mi-a zis curvă, am suportat atacurile de gelozie pentru că ajungeam după-amiaza și credea că mă culc cu cineva de la muncă. Suportam până am primit o lovitură în față. L-am denunțat. A ajuns la închisoare, nu pentru mult timp, și cu ordin de restricție”, a povestit Lluch. Ea subliniază că libretul „La Sonnambula” conține un exemplu evident de abuz și consideră inacceptabilă normalizarea unor astfel de situații atunci când ai o poziție de responsabilitate. „Teatrul este întotdeauna politic”, a afirmat ea.
Vorbind despre locul său în sistemul operei actual, Lluch remarcă lipsa de putere reală a regizorului, mai ales dacă este femeie și tânără. „Acum, aș spune că dirijează cântăreții. Divii – ei umplu sălile. S-a întors epoca Pavarotti și Callas”, a spus ea, descriind dificultățile de a lucra cu agendele lor pline și refuzul de a repeta. În opinia sa, dacă ar fi fost „un domn de 65 sau 70 de ani”, poate ar fi fost luată mai în serios.
Producția „La Sonnambula” poate fi văzută la Liceu până pe 9 mai.
