În două secvențe formidabile

În două secvențe formidabile din două filme oarecum înrudite, «Telefon roșu? Zburăm spre Moscova», de Stanley Kubrick, și «Punct limită», de Sidney Lumet, realizate în 1964 în jurul Războiului Rece și al posibilității unui holocaust nuclear, personajele lor elucubrau despre cine ar trebui să fie supraviețuitorii umani, cei însărcinați să formeze o nouă civilizație după catastrofă. «Un computer ar trebui să decidă ținând cont de factori precum vârsta, sănătatea, fertilitatea și inteligența, deși ar fi vital să includem guverne de prim rang și militari pentru a împărtăși idealurile de conducere și tradiție. Cu o medie de 10 femei pentru fiecare bărbat, s-ar reproduce prodigios în scurt timp», afirma personajul dement cu aeruri hitleriene interpretat de Peter Sellers în filmul lui Kubrick, unul dintre consilierii periculoși ai președintelui Statelor Unite. În timp ce, în filmul lui Lumet, rolul lui Walter Matthau, un alt ideolog al președintelui, răspundea: «Ar trebui să supraviețuiască cei mai răi prizonieri posibili și cei mai vulgari funcționari. În această luptă pentru a controla puținele mijloace care rămân, primii ar pune violența, iar cei din urmă, ordinea».

Nu ar fi ciudat ca americanul stabilit în Danemarca, Joshua Oppenheimer, să fi extras din acele două secvențe ideea esențială a «Sfârșitului», primul său film de ficțiune după o serie de documentare prestigioase. De fapt, ca în «Telefon roșu?», protagoniștii săi supraviețuitori ai sfârșitului lumii locuiesc în fundul unei mine, în acest caz de sare. «Unde radioactivitatea nu pătrunde la mii de metri adâncime», spunea Sellers în discursul său final. Cu toate acestea, punctul său de plecare interesant este narat într-un mod atât de greoi și extravagant încât filmul devine o piatră de moară de două ore și jumătate inutile.

Distribuția din «Sfârșitul», într-una dintre melodii.

Puține idei mai de calitate în acest «Sfârșit» al lui Oppenheimer, o producție lansată în competiția Festivalului de la San Sebastián, și condusă de o distribuție de lux cu Tilda Swinton, Michael Shannon, George MacKay și Tim McInnerny. Dacă ar fi ceva, adevărata identitate a acelei familii care, la două decenii după sfârșitul lumii așa cum o știm, trăiește într-un buncăr luxos plin de opere de artă. Desigur, această identificare vine atât de târziu și cu o dezvoltare atât de ușoară, încât presupusa sa ingeniozitate este îngropată de tot ce a fost înainte.

Și ce este tot ceea ce o precedă? Nimic mai puțin decât un musical cu cântece urâte compuse de Joshua Schmidt, cu versuri care contribuie puțin la intrigă sau la interiorul personajelor, cântate prost de interpreți care nu reușesc să se acorde și cu niște dansuri punctuale și ciudate (dacă le putem numi așa), care evident nu vor fi improvizate, dar care dau impresia că sunt. Un musical postapocaliptic trist cu un fundal ecologist, care ar fi putut rămâne un pariu curajos pentru anticonvențional, dar care duce la o urcare narativă plină de dialoguri goale și fără armonia expresivă necesară pentru a completa un musical sumbru.

Autorul excelentelor documentare «The Act of Killing» și «Privirea tăcerii», ambele despre genocidul anticomunist din Indonezia din anii șaizeci, abia abundă în conceptele de vinovăție și răspundere. Oppenheimer a făcut un salt îndrăzneț de la documentar la ficțiune, culegând două teme fascinante din «Privirea tăcerii» (responsabilitatea într-un genocid și identitatea supraviețuitorilor), dar ignorând formele muzicale pe care a decis să le exploreze și sensul narațiunii unei povești care duce la orice fel de emoție.

Sfârșitul

Direcție: Joshua Oppenheimer.

Interpreți: Tilda Swinton, Michael Shannon, George MacKay, Moses Ingram.

Gen: musical. SUA, 2024.

Durata: 148 minute.

Premieră: 25 aprilie.