
În câteva cuvinte
La Bilbao a avut loc un congres dedicat artiștilor „outsider”, unde au fost discutate problemele incluziunii și recunoașterii artei create de persoane cu dizabilități mentale.
La Bilbao a avut loc primul congres al artiștilor „outsider”, unde au fost discutate problemele incluziunii și recunoașterii artei create de persoane cu dizabilități mentale. Evenimentul a devenit o platformă pentru schimbul de experiență și dezvoltarea de strategii pentru promovarea creației, care adesea rămâne în umbră.
În atelierul de artă din Bilbao, munca este în plină desfășurare, amintind de o bucătărie plină a unui restaurant la ora de vârf. În loc de plite și cuțite - pânze și pensule. Aproximativ douăzeci de artiști sunt pasionați de crearea de design-uri pentru un afiș de concurs putxera din Balmaseda. Unii abia învață, stăpânind tehnici și materiale, alții și-au început deja cariera profesională. Dar pe toți îi unește un lucru - sunt considerați artiști „outsider”, ceea ce, totuși, nu afectează calitatea muncii lor.
Organizatorii congresului, reprezentanții centrului Nahiarte, sunt convinși: arta este un instrument de auto-realizare și o oportunitate de creștere profesională pentru persoanele cu dizabilități mentale. „Chiar și în lumea artei, unde libertatea și originalitatea, se pare, sunt valori fundamentale, există o excludere implicită a celor care nu corespund codurilor dominante”, spune una dintre co-fondatoarele centrului, Ana Urgoiti. Ea remarcă lipsa „recunoașterii sociale” pentru acești artiști și subliniază necesitatea „medierii, creșterii gradului de conștientizare și demonstrarea abilităților lor artistice”.
Congresul a fost prima rândunică dintr-o serie de evenimente menite să schimbe situația. Au fost puse bazele pentru crearea unei federații care va promova arta dincolo de limitele acceptate în general, iar Ministerul Culturii a fost solicitat să dezvolte o politică menită să îmbunătățească situația acestor artiști. „Figura artistului în Spania este puțin recunoscută, iar dacă are o dizabilitate, și mai puțin”, observă Urgoiti. „În Europa, vindem lucrări, iar aici costă foarte mult, chiar și cu tablouri de calitate”.
Activitatea centrului Nahiarte se bazează pe doi piloni: Bilbao Formarte, unde profesorii îi învață pe tineri cu dizabilități mentale tehnici, auto-exprimare și responsabilitate creativă, și chiar atelierul Nahiarte, care acționează ca o trambulină pentru creșterea profesională. „Aici ne străduim să angajăm ca artiști pe toți cei care și-au finalizat studiile și doresc să se dedice artei ca profesie”, explică Urgoiti. În prezent, trei artiști lucrează în personalul centrului, iar 17 sunt solicitanți. „Scopul final este ca ei să poată trăi din picturile sau creațiile lor”.
Unul dintre cei care vor semna în curând un contract este Daniel Esteves. El lucrează de o lună și jumătate la coperta pentru cel mai recent single al unui muzician local. „Mai întâi am desenat-o pe hârtie, apoi am transferat-o în format digital pentru a merge mai repede”, spune el. Acest tânăr de 27 de ani se simte „recunoscut” de când și-a început studiile la centru acum opt ani. În acest timp, a învățat să picteze cu acuarele, markere acrilice, creioane, creioane cerate sau cărbune. Dar cel mai mult îi place să deseneze „OZN-uri, extratereștri sau tot ce ține de spațiu”.
Pentru alții, precum Maika Manjon Serrano, arta a fost o salvare. Acest spațiu face parte din „terapia, rutina și stabilitatea” ei. Când a început să picteze, din pensulă ieșeau „furie, durere și frustrare”. „Acesta a fost modul meu de a expulza ceea ce era înăuntru”, își amintește ea. Cu timpul, această nevoie de auto-exprimare a dat drumul libertății. „Mă simt liberă”.
Irati de la Torre, profesor la centru, subliniază: „Îi privim ca pe artiști, nu ca pe persoane cu dizabilități”. Sarcina ei nu este să impună o tehnică sau un rezultat. „Ei creează fără a căuta aprobarea, iar asta este cu adevărat eliberator”. De la Torre recunoaște că cel mai frumos lucru este să vadă cum elevii ei câștigă încredere în sine. „Cei care vin aici devin mai independenți, responsabili și organizați”. La nivel artistic, ei observă modul în care se dezvoltă procesele și interesele lor creative. „Este foarte plăcut să însoțești asta”.
Arta „outsider” nu caută întotdeauna să placă. „Uneori vrea doar să fie. Și asta este ceea ce încă nu înțelegem ca societate”. Congresul a fost doar prima atingere de pensulă într-un tablou care mai trebuie pictat, chiar dacă depășește limitele stabilite.