
În câteva cuvinte
Experții în design interior și arhitectură avertizează împotriva copierii oarbe a tendințelor de pe Pinterest și Instagram, subliniind riscurile unor alegeri precum minimalismul excesiv de rece, materialele artificiale de slabă calitate, iluminatul inadecvat (ex. lumină rece tip spital), luxul fals și aglomerarea spațiului. Aceștia recomandă echilibru între estetică și funcționalitate, utilizarea materialelor nobile, crearea unor spații cu personalitate și, mai ales, adaptarea designului la nevoile reale ale locuitorilor, nu doar la imagini idealizate. Un design reușit necesită adesea ghidare profesională și curajul de a risca pentru a crea ambiente unice și durabile.
Există puține coșmaruri mai rele pentru arhitecți sau designeri de interior decât un client încărcat de inspirații de pe Pinterest. O colecție care provoacă transpirații reci celor care se dedică designului interior, deoarece este adesea un talmeș-balmeș încărcat de tendințe trecătoare, mobilier incongruent, culori care se anulează reciproc și obiecte pe cât de prețioase, pe atât de nepractice. «Acest bombardament de fotografii, această lipsă de fir conducător, aceste orori care se vând drept frumoase», regretă arhitecta Fede Aridon, de la studioul OOIIO, conștientă că cei care le comandă un proiect de design interior trebuie ascultați, dar și ghidați. Mai ales când multe dintre aceste imagini se bazează pe locații perfecte, au în spate o mare muncă de editare digitală sau, direct, sunt elaborate cu inteligență artificială.
În epoca imaginii, a face abstracție pentru a capta caracteristicile singulare ale fiecărui loc nu este ușor. Este ceea ce încearcă să facă fiecare specialist atunci când abordează un nou proiect, indiferent dacă are formare în arhitectură, design sau alt domeniu conex. «Designul interior este crearea de spații cu suflet, unde estetica și funcționalitatea se întâlnesc în echilibru», definește Mireia Torruella, fondatoarea Júlia Brunet Interiorisme. «Nu este vorba doar de a decora, ci de a construi ambiente care spun povești, transmit emoții și îmbunătățesc viața oamenilor», subliniază ea, evidențiind că există reguli de bază în această specialitate: înțelegerea spațiului și a nevoilor sale, cunoscând cum va fi trăit; utilizarea materialelor nobile; coerența estetică; realizarea unui design funcțional și atemporal («un bun design interior nu trebuie doar să fie frumos, ci și practic și durabil în timp») și echilibrarea spațiilor pline și goale. Iluminatul este cheia finală: «O distribuție proastă a luminii, atât naturale cât și artificiale, poate ruina un design bun», asigură Torruella.
Pentru specialistă, o mare oroare este excesul de minimalism rece, «care elimină orice personalitate și face spațiile să pară clinice sau fără suflet», precum și abuzul de materiale artificiale care caută, fără succes, să imite texturi naturale. De asemenea, nu înțelege combinația dintre lumina rece și materialele calde, mobilierul prea mare în spații mici sau acumularea de mobilier, deoarece generează «sufocare și haos». Nu înțelege pariul pe grinzi false din poliuretan prost instalate pentru a da un aer rustic, nici iluminatul alb de spital într-o locuință. «Nimic nu este mai puțin primitor decât o lumină rece și intensă într-un living sau dormitor, eliminând orice senzație de confort».
Consideră, de asemenea, înspăimântător ceea ce numește «lux fals». Se referă la spații cu aurituri stridente, marmură sintetică și detalii ostentative. Designerul de interior și directorul de creație Robert Gigliotti subliniază aspecte similare într-un videoclip amuzant de pe profilul său de Instagram intitulat «Cum aș decora un living pentru cel mai mare dușman al meu». Acolo include «o canapea din catifea verde falsă cu detalii aurii» și «o masă de sticlă cu detalii aurii». «Mi-ar plăcea să adaug un cărucior de bar prea decorat doar pentru a acumula praf», precum și «o lumină LED aurie» sau «țevi de la Home Depot pentru a agăța perdele», relatează el.
A priori, sunt elemente care ar putea funcționa separat în anumite locuri. Împreună, nu întotdeauna. Atenție la a vă lăsa purtați de frumos: «Există persoane care doresc un stil nordic pentru casa lor, cu totul alb și lemn de pin. Trebuie să luăm în considerare că în acele țări sunt patru luni de lumină și au nevoie de claritate; în Castilia La Mancha, cu soare aproape în fiecare zi... poate casa ta nu necesită asta. Poate funcționa, dar nu o faceți doar pentru că este o tendință. Ele se termină întotdeauna». «Pe Pinterest totul este superb, dar realitatea este alta», insistă Fede Aridon. «Casele trebuie trăite, de aceea trebuie imaginate ca un spațiu plăcut, dar și cu personalitate».
Respiră adânc când vorbește despre una dintre ultimele mode cu care trebuie luate, spune ea, mai multe precauții. Utilizarea tapetului pentru pereți. «Există o multitudine de calități și multe sunt oribile. Există role de tapet care te fac să-ți pui mâinile în cap: imagini pixelate, neclare și care se rup repede, arătând groaznic», afirmă ea. «Personal, nu suport nici când o locuință este toată albă și deodată pernele sau scaunele au multe culori. Mă mortifică».
Dincolo de apartamente și case, vorbește despre proliferarea utilizării ierbii de esparto — greu de curățat în condiții bune — în industria ospitalității, în special pentru covoare, lămpi sau scaune. «Este un material care dă caracter de casă, dar este foarte delicat. Se rupe repede din cauza utilizării și se destramă... Are o viață utilă scurtă și distrus arată groaznic», explică Aridon, care suspectează că prea multe restaurante se concentrează pe designuri care să servească pentru o fotografie și să arate bine pe rețelele sociale. Cu toate acestea, când clienții vin să mănânce, experiența este diferită: finisajele nu funcționează, există materiale exfoliate și spațiul este rece. «Grădini verticale, sculpturi, neoane… Asta este deja gândit pentru Instagram», spuneau cu ironie cei de la Pantomima Full într-una dintre parodiile lor.
Estetica degradării
«Cea mai comună greșeală în designul interior este să nu riști», insistă Carmelo Zappulla, directorul studioului External Reference, cu sediul în Barcelona, unde conduce și Masterul în Design Interior Experiențial la școala LCI. «Proiectele nu pot fi o supă de lucruri pe care le-ai mai văzut, pentru că mode-le ascund incapacitatea de a proiecta, de a fi creativ. De aceea mergi în multe locuri și găsești același lucru iar și iar», subliniază Zapulla. Continuă cu restaurantele. Și o face din cauza tendinței spre aspectul degradat, spre spații care sunt pe jumătate terminate, unde neglijența devine o resursă estetică: pereți nevopsiți, tavane cu pete, podea din beton, mobilier desperecheat care pare scos din târguri de vechituri.
Plantele artificiale și agățătoare, o tendință care poate fi frumoasă... pentru fotografie.
«Au o patină a trăitului, dar în final sunt toate la fel. Și oribilul aici este lipsa de risc. Aceasta este o formulă ieftină, ușoară, aproape un kit de autoconstrucție pentru antreprenor, nu un design interior». Mai mult, atrage atenția asupra resursei de a face un bar să pară istoric, că este acolo de decenii, când în realitate a fost construit ieri. «Una este să teatralizezi ceva și alta este să te joci cu faptul că oamenii nu înțeleg cu adevărat dacă este un loc vechi sau nu», nuanțează el.
De aceea, susține că locurile trebuie să fie o pânză care lasă spațiu pentru ca fiecare client să și-o însușească, mai ales în sectorul rezidențial. «Eroarea principală este să obligi oamenii să trăiască într-un mod care nu este confortabil. Poți face o casă spectaculoasă, perfectă pentru fotografie, dar sugerezi oamenilor cum să o trăiască și nu poate fi așa», critică el. Arhitectul revine la Pinterest deoarece consideră că încurajează idei de care trebuie să fugim. Și include aici și instrumentele de inteligență artificială. «Există persoane care vin cu un moodboard făcut cu Midjourney care ajunge să fie ceva kitsch impresionant. Este bine să ai panourile tale de inspirație, dar asta nu poate face ca proiectul să devină un colaj cu lucruri de ici și colo fără niciun sens», adaugă el.
Puritate «nordică» și o canapea prea mare: două tendințe trist în creștere.
«Este adevărat că, în final, în funcție de unde și cum se face, aproape orice poate fi valabil. Problema este că astăzi totul este un clon al unui clon al altui clon», susține la rândul său designerul de interior Gustavo Duarte, «mai ales când totul este făcut cu materiale proaste și totul este de slabă calitate». «Și acea tendință de a agăța milioane de plante de plastic pe tavan... este o nebunie», subliniază el. «Incorporarea vegetației pentru îmbunătățirea calității aerului în spații este interesantă», clarifică Ferrán Ventura, profesor la Universitatea din Málaga, dar expune că acest lucru nu se realizează, desigur, cu plastic, carton presat sau punând «trei ghivece într-un colț». De asemenea, nu înțelege când găsește capete de animale sau exemplare împăiate în baruri și restaurante. «Este ceva ce nu se potrivește deloc în timpurile actuale», punctează el. «În designul interior nu există o rețetă care să funcționeze întotdeauna. Este ca și cum ai scrie o carte: poți să știi să scrii și regulile unui roman, dar apoi poate nu iese bine. Asta nu înseamnă doar distribuirea elementelor într-un spațiu, ci generarea unei atmosfere, a emoțiilor, a unei experiențe», conchide Carmelo Zapulla.