«Aceste scrieri, când vor fi arse, vor arăta în cele din urmă puțină lumină»

Titlul expoziției pe care Anselm Kiefer a inaugurat-o în aprilie 2022 la Palazzo Ducale din Veneția era deja o declarație de intenții. Pictorul și sculptorul german a căptușit emblematica Salla dello Scrutunio cu paisprezece opere de mari dimensiuni dedicate istoriei orașului într-un discurs vizual impresionant care oscila între creație și distrugere. În iunie, pictorul Leonardo Escoda și partenera sa, Pilar Lanau, manager cultural și totodată artistă, au vizitat propunerea colosală a lui Kiefer. Au fost impresionați. În special Escoda, fascinat de posibilitatea de a lucra la acea scară. În acel moment, artistul din Tortosa avea propria expoziție la mănăstirea Poblet, o comandă pe care o confirmase în 2020 și căreia s-a putut dedica trup și suflet datorită pandemiei. A avut doar o limitare: avea studioul situat într-un apartament, iar lucrările nu puteau avea mai mult de 1,5 x 1,5 metri. Acea *Música Callada* [Muzică Tăcută] care a fost expusă mai bine de jumătate de an la Poblet a fost un exercițiu de abstracție de tehnică rafinată, sinteza unei cariere care a cuprins patru decenii. A fost, de asemenea, trist premonitorie. În același noiembrie, vocea lui Leonardo, în vârstă de 66 de ani, s-a stins fără preaviz.

La doi ani și jumătate distanță, Pilar Lanau mă primește la Lo Pati din Amposta, Centrul de Artă Contemporană al Terres de l’Ebre. Cu câteva săptămâni în urmă a fost inaugurată *Sentir Música Callada* [A simți Muzica Tăcută], o versiune extinsă a expoziției pe care Escoda a prezentat-o la Poblet, coincizând cu momentul său de maturitate artistică. Sala impune: se respiră tăcere, materie, vibrație, semnificație. Pe peretele din spate se află o pictură murală formată din paisprezece tablouri de 1,5 x 1,5 metri. O idee a curatorului Aida Boix Grau, un omagiu magnific adus formatului mare al lui Kiefer care l-a emoționat atât de mult pe Escoda, care și-a pus mereu întrebări despre pictură de dragul picturii, până când a dezbrăcat-o de orice artificiu, anecdotă și narațiune. O epurare care nu s-a terminat până când nu s-a întâlnit cu tăcerea «muzicii tăcute, singurătatea sonoră», acel vers al lui Joan de la Creu care l-a inspirat și pe compozitorul Frederic Mompou. Și Mompou, împreună cu John Cage, Carles Santos, Miles Davis, Duchamp, Hölderlin, Rilke, Baudelaire și Paul Celan — poetul român de origine evreiască în care Kiefer s-a oglindit de mai multe ori — dau nume unor lucrări, dezvăluind astfel gusturile și influențele artistului.

«*Sentir Música Callada*» este mai mult decât o expoziție, este o declarație de dragoste a lui Pilar Lanau, partenera și admiratoarea sa. Timp de aproape trei decenii, Lanau și Escoda au fost într-o relație de admirație reciprocă. Ea l-a însoțit în postura sa de om, artist și profesor la Școala de Artă și Cultură a Deputației din Tortosa. A avut privilegiul de a învăța de la el, de a-l vedea creând în mod riguros, de a țese complicități pentru a aduce arta contemporană în Terres de l‘Ebre. Pilar l-a (ad)mirat întotdeauna pe Leonardo și acum vrea ca și noi să-l privim, să-l facem să transcendă și ca opera sa să fie documentată. De aceea, *Sentir Música Callada* este mai mult decât o expoziție: este o declarație de dragoste. Este, de asemenea, punctul de plecare al ciclului Mira Leonardo [Privește Leonardo], un omagiu postum adus traiectoriei sale vitale și artistice, care a fost creat în ultimul an și care, în lunile următoare, se va extinde prin diferite facilități culturale și festivaluri din teritoriu. O modalitate vindecătoare de a încheia doliul și, prin urmare, un cerc.

Turul nostru prin Lo Pati se încheie cu un videoclip cu Escoda lucrând la una dintre operele expuse. Îl vedem împreună, în tăcere, de câteva ori. A doua oară, Lanau mă invită să fiu atent la gestualitatea unor pensule care sunt voce, ochi, mâini. Spune că l-a redescoperit pe Leonardo ca artist: intră în opera sa și o traversează pentru a privi pictura de dragul picturii. Și, mai presus de toate, pentru a se privi din nou pe ea însăși, pentru a avea curajul să ia din nou creionul, pentru a lăsa să intre din nou puțină lumină prin crăpături.