Studioul de arhitectură Piano Piano a transformat o casă veche valenciană într-un spațiu luminos și modern pentru artista Inés Fuertes. Designul, inspirat de lucrările artistei, combină elemente originale cu soluții moderne.

Proprietara casei, Inés Fuertes, a găsit locul perfect pentru creativitate în casa sa renovată din Valencia. Renovarea a fost realizată de arhitecții de la Piano Piano, care au dat casei vechi o nouă suflare.

Casa, construită în 1890, avea o istorie interesantă. Era într-o stare de degradare, dar avea un potențial mare. Fuertes a cumpărat-o împreună cu partenerul ei în timpul pandemiei. După ce a citit un articol într-o revistă despre case moderne în orașe mici, ea a descoperit Piano Piano, arhitecții valencieni cărora le-a încredințat renovarea. Munca studioului i-a plăcut atât de mult încât le-a dat mână liberă.

Arhitecții au propus patru modificări majore. În primul rând, problema umezelii a fost rezolvată cu o șapă ventilată de tip Caviti. În al doilea rând, camerele întunecate de ambele părți ale coridorului central au fost înlocuite cu un spațiu deschis, structurat de două volume geometrice. În al treilea rând, pridvorul din curtea din spate a fost restaurat ca spațiu exterior (anterior fusese închis și transformat într-o bucătărie). În al patrulea rând, ușa de la intrare și ușa de la curte au fost înlocuite cu altele noi, care permiteau luminii să pătrundă.

Rezultatul a fost o casă care combină designul modern cu respectul pentru istorie, exprimat prin păstrarea tonurilor albastre caracteristice casei originale.

Volumele au adăugat un punct de atracție proiectului, creând un spațiu unic, colorat și interconectat, care subliniază înălțimea tavanelor de aproape patru metri. Volumul albastru include o baie, iar cel de teracotă - un dressing în dormitorul principal și o parte din bucătărie. Ambele volume permit o mișcare liberă în jurul perimetrului, conectând diferite camere. „În casa veche era foarte întuneric și multe ziduri, dar acum este invers. Oriunde te-ai afla, se simte că totul respiră și curge”, spune arhitecta Maria Grifo.

Aceste elemente amintesc de anumite detalii volumetrice pe care Inés Fuertes le include în picturile sale. Deși principalul material pentru lucrările sale este hârtia, ea adaugă adesea elemente care ies în evidență din pictură și creează impresii schimbătoare. „Lucrarea mea este pictură-obiect, pentru că lucrez și cu volume. În picturile mele nu vezi același lucru din față și din lateral, deoarece includ obiecte care apar și dispar. Îmi place ca lucrările mele să fie percepute diferit din diferite puncte de vedere, să mă joc cu perspectivele”, explică Fuertes.

Mobilierul de bucătărie este, de asemenea, în culoarea albastră dominantă, moștenită de la casa originală, prezentă chiar și în elementele decorative găsite în zonele superioare, cum ar fi partea superioară a bucătăriei.

Elementul principal de design a rămas culoarea albastră, care a făcut parte din casă de la construirea acesteia. Acest lucru poate fi văzut în elementele decorative sub formă de mozaic, pe care Fuertes și partenerul ei le-au descoperit în unele zone superioare ale casei și care au fost lăsate la vedere în bucătărie și dormitor. Ușa principală a fost din lemn, dar vopsită în albastru pe interior. „Erau din acelea care se deschid pe jumătate, ca ușile de la grajd, așa că am vrut să reproducem același gest cu designul noii uși, precum și modul caracteristic în care interacționa cu curtea interioară”, explică arhitecta Maria Donnini. „Am adăugat geamuri în partea superioară pentru a lăsa lumina să intre și am adăugat obloane pentru mai multă intimitate.”

Pentru a echilibra predominanța culorii albastre, a fost ales teracota, care este folosită în diferite părți ale casei, inclusiv inserții ceramice în podeaua continuă. „Strategia pe care o folosim întotdeauna în proiect din punct de vedere cromatic este că, dacă, ca în acest caz, predomină o culoare rece, încercăm să găsim o modalitate de a introduce o culoare complementară caldă care să o echilibreze”, indică Maria Grifo.

În dormitor, de asemenea, a fost păstrată partea superioară a decorului antic sub formă de mozaic.

Inés Fuertes are un atelier la etajul superior. Această casă este un adevărat adăpost pentru ea, cu o grădină frontală, o curte în spate și un atelier. De un an, ea se dedică în întregime creației sale artistice, anterior combinând-o cu dezvoltarea de texturi și grafice pentru ceramică, tapet sau textile. A studiat arte frumoase la Universitatea Politehnică din Valencia și apoi a obținut un master în ingineria designului la CEU. În timpul studiilor a început să se intereseze de pictura abstractă și de hârtie ca mijloc de exprimare.

„Cu o pensulă, lucrezi printr-un instrument. Eu lucrez direct cu mâinile. Într-un fel, deconstruiesc hârtia: o rup, o sfâșii și creez o textură în care firele și bumbacul ies. Și apoi o reconstruiesc când o asamblez în pictură”, explică ea.

În lucrările sale, se joacă mult cu straturi și substraturi, evitând doar primul plan. Uneori, hârtia se deschide, de parcă ar avea o cicatrice sau o rană, și din ea apare ceva, fie un element volumetric, menit să introducă perspective diferite, fie franjuri, care îi dau mișcare. „Sunt picturi care trebuie văzute foarte de aproape. Îmi place ca privitorul să se apropie foarte mult și să descopere că din lateral vede lucruri pe care nu le vede din față. Vreau, de asemenea, ca acestea să genereze dorința de a le atinge.”

Deși face o schiță preliminară, procesul este atât de artizanal încât uneori o conduce pe un alt drum. După ce pregătește pânza, taie hârtia manual, folosind o riglă, în această etapă nu folosește niciodată un cuțit. „Îmi place foarte mult ceea ce apare ca accident în acest proces, pe lângă ceea ce este conștient”, indică artista. Fiecare strat de hârtie este doar o bandă, nu o hârtie întreagă. Prin urmare, precizia la tăierea ei exact așa cum are nevoie este maximă. După asamblarea pe pânză, ea le dă volum cu ajutorul cleștelui: hârtia se supune și se pliază, ca în origami. Dacă pictează elemente într-o zonă, straturile rămân lipite, așa că trebuie să le separe cu grijă cu un bisturiu. O muncă migăloasă și metodică, care nu este pentru toată lumea. „Necesită atât de multă răbdare încât unii oameni ar putea fi nervoși, dar mă distrage și mă relaxează”, ca un fel de terapie.

Ușa originală de la intrare se deschidea pe jumătate, ca ușile de la grajduri. Cea nouă, proiectată de Piano Piano, este aceeași, dar partea superioară este vitrată pentru a lăsa lumina să pătrundă.