
În câteva cuvinte
Articolul prezintă recenzii ale unor piese de teatru recente, acoperind teme precum gentrificarea, introspecția psihologică și parodia dramelor de onoare. Se remarcă interpretarea Emmei Suárez și abordarea unică a lui Valle-Inclán.
Toni Casares a pus în scenă o reflecție a lui Pau Miró despre gentrificarea orașelor
Toni Casares a pus în scenă o reflecție a lui Pau Miró despre gentrificarea orașelor, expulzarea fizică, dar și mentală dintr-un oraș, în acest caz Barcelona — căruia dramaturgul i-a dedicat deja opera care a dat lovitura în 2004, Plou a Barcelona —. O face într-un mod metaforic, aproape metafizic, prin luptele dintre trei frați, fiecare copleșit de problemele sale, într-o reuniune de familie într-o casă de vacanță în care se întâlnesc cu fiica unuia dintre ei. Dispunerea scenică (publicul pe două părți) și scenografia, un peisaj vulcanic, joacă un rol esențial în această montare. „Prezentul nostru este foarte negru, ca acest peisaj arid și lunar”, conchide Oriol Puig Taulé în recenzia sa despre lucrare.
În Madrid, după câteva luni de turneu prin Spania, montarea pe care dramaturgul María Folguera și regizorul Rakel Camacho au ridicat-o de la „Camera din spate” face acum o oprire la Teatrul Abadía
În Madrid, după câteva luni de turneu prin Spania, montarea pe care dramaturgul María Folguera și regizorul Rakel Camacho au ridicat-o de la „Camera din spate” face acum o oprire la Teatrul Abadía, o provocare din care este greu să ieși victorios, dar în care actrița Emma Suárez triumfă, intrând nu numai în pielea, ci și în mintea lui Carmen Martín Gaite, autoarea acestui roman câștigător al Premiului Național de Narativă în 1978. „Spectacolul pe care l-au ridicat este impregnat de același spirit anarhic și liber care impregnează romanul, ceea ce constituie cea mai bună virtute, dar și cel mai mare defect”, explică experta noastră Raquel Vidales.
„Ceea ce Calderón spune cu gravitate, pentru Valle-Inclán este motiv de batjocură”
„Ceea ce Calderón spune cu gravitate, pentru Valle-Inclán este motiv de batjocură”, ne explică Javier Vallejo în critica sa la opera lui Don Ramón María „Coarnele lui Don Friolera”, regizată de Ainhoa Amestoy la Teatrele Canal. Această lucrare, în care protagonistul decide să-și ucidă soția pentru că se zvonește că l-a înșelat și crede că astfel își salvează onoarea, este o parodie a „Medicului onoarei sale”, drama de onoare a lui Calderón din secolul al XVII-lea, pe care scriitorul galician o abordează în secolul al XX-lea într-un mod vesel, ca într-un teatru de păpuși: „Distanța pe care păpușarii o mențin față de personajele farselor lui Pulcinella, Don Cristóbal și Mister Punch, i se pare lui Valle-Inclán o atitudine morală foarte profitabilă”, adaugă criticul nostru.
- ’Expulsió’: familie în afara timpului și locului. Pau Miró pune în scenă expulzarea sumbră din orașe prin disputele dintre trei frați pentru moștenirea într-o casă de vacanță, unde cea mai lucidă dintre toți este nepoata.
- ’Camera din spate’: Emma Suárez sau vraja lui Carmen Martín Gaite. Actrița susține cu eficacitate personajul scriitoarei în adaptarea teatrală a romanului său, câștigătoare a Premiului Național de Narativă în 1978.
- ’Coarnele lui Don Friolera’: Valle-Inclán și infernul a ceea ce vor spune oamenii. Ainhoa Amestoy regizează la Teatrele Canal o producție foarte mișcată și de teatru de păpuși a acestei parodii a dramelor de onoare, unde autorul său pune bazele grotescului.
Toate recenziile de teatru – Descoperiți cele mai recente spectacole și analize critice.