Claudia Riera (Andorra, 1995) a devenit cunoscută în peisajul audiovizual catalan în 2019, când a participat la serialul 3Cat, Les de l’hoquei. Acest salt pe ecran a avut și mai multă rezonanță când, la scurt timp după aceea, Netflix a achiziționat serialul pentru a-l difuza la nivel mondial. Acest prim succes a fost urmat de o succesiune de proiecte audiovizuale, apărând în diverse seriale și filme în următorii doi ani. În 2024, tot la 3Cat, a fost protagonista serialului Jo mai mai, o adaptare a Go!azen, de la ETB, televiziunea publică din Țara Bascilor, care narează experiențele unui grup de tineri într-o tabără de vară. Primul sezon a avut o cotă de piață de 11,7% în timpul difuzării celor opt episoade. A doua serie, care a fost lansată în urmă cu câteva săptămâni, are o intrigă pe care Riera o descrie ca fiind „mai dinamică” decât sezonul precedent și cu un puternic „mesaj social” care urmărește să ofere ocazia de a discuta despre problemele care ne înconjoară în viața de zi cu zi, atât printre tineri, cât și printre adulți.

PREGUNTA. Când a decis că vrea să fie actriță?

RESPOSTA. Momentul de revelație l-am avut la doisprezece ani. În acel moment treceam printr-o situație personală complicată și, pentru că eram foarte anxioasă, mama mea m-a scos de la școală câteva zile, timp în care am stat să ne uităm la filme. Asta m-a făcut să mă simt mai bine și atunci am găsit o legătură cu profesia, pentru că și eu voiam să joc în filme pentru a ajuta oamenii care trec printr-o situație de anxietate ca a mea. Baza mea vocațională este că arta și interpretarea sunt menite să ajute oamenii.

P. A avut vreun reper?

R. Unul dintre aceste filme pe care l-am văzut cu mama mea a fost I could never be your woman (2007), regizat de Amy Heckerling, unde îmi amintesc că juca Saoirse Ronan, care a devenit una dintre actrițele mele preferate și un reper în lumea interpretării.

P. Deși este andorrană, s-a format ca actriță la Barcelona. Cum au fost începuturile sale profesionale?

R. Am studiat doi ani la Institutul de Teatru. Apoi, în 2018, am avut ocazia să reprezint piesa Alba (sau grădina deliciilor), regizată de Raimon Molins, la Teatrul Național din Catalonia. De aici a început ceea ce ar fi cariera mea profesională. În următorii doi ani am participat la Les de l’hoquei (2019), La Ofrenda (2020), Vis a vis: El Oasis (2020) și El internado: Las Cumbres (2021). Această succesiune de proiecte m-a împiedicat să mă reîntorc la studiile mele universitare și, din acest motiv, mi-am continuat pregătirea prin cursuri alternative.

P. Care este cheia profesiei?

R. Lumea interpretării este complexă, instabilă și foarte greu de combinat cu o societate care nu este construită pentru o astfel de profesie. Cheia? Să-ți placă atât de mult încât să sacrifici lucruri care contează pentru tine. Cred că dacă oamenii sunt în această profesie din motive greșite sau fără suficientă vocație, ajung să o părăsească pentru că este prea crudă pentru a trăi, mai ales în ceea ce privește instabilitatea economică, geografică și a locului de muncă. Pe lângă stima de sine, care este legată de volumul de oportunități de angajare pe care le ai și este o trăsătură caracteristică tuturor actorilor și actrițelor. Eu, de exemplu, am avut un început de carieră brutal de neașteptat, unde împleteam proiecte și chiar le făceam să coincidă la un moment dat. Dacă te oprești brusc, trebuie să știi să gestionezi asta pentru a nu te descuraja. În același timp, crești, ai mai multe responsabilități și ajungi la un anumit punct în care te întrebi dacă asta chiar funcționează.

Actrița Clàudia Riera la filmările «Jo mai mai».

P. Cum a trăit faptul că a intrat din nou în pielea lui Mai, monitorul protagonist al serialului „Jo mai mai”?

R. Deși numele serialului poate indica faptul că Mai este protagonista în jurul căreia se concentrează intriga, distribuția este foarte corală (oferă o relevanță similară tuturor actorilor și actrițelor). Mai este legătura sau firul conducător între toate personajele și poveștile care sunt spuse. Nu este un serial exclusiv despre Mai, ceea ce se poate interpreta dacă ne bazăm pe semnificația convențională a „rolurilor de protagonist”.

P. Ce au în comun Mai și Clàudia?

R. Mai este un personaj transgresor, care își face singură dreptate. Este foarte distractiv de interpretat, cu un caracter „permisiv” cu actrița care o interpretează și care oferă ocazia de a improviza. Deși Mai și eu suntem diferite în multe privințe, există ceva în esența, în energia și caracterul ei, pe care îl avem în comun. Suntem similare și prin faptul că și eu am crescut într-un mediu montan, pe care îl cunosc și îl iubesc foarte mult. În plus, deși nu am fost niciodată monitor de tabără ca Mai, am fost monitor de schi, care, deși nu este același lucru, are unele asemănări, cum ar fi responsabilitatea. Până la urmă, trebuie să ai grijă de un grup de copii pe un munte înzăpezit și să te asiguri că nu li se întâmplă nimic, cam cum făcea Mai la sfârșitul primului sezon (fără zăpadă).

P. A fost mai ușor să interpretezi Mai din al doilea sezon decât pe cea din primul?

R. În primul sezon, rolul lui Mai cerea multă energie și să fii sută la sută tot timpul. În al doilea nu aveam atâta pretenție, dar, în schimb, rolul pe care l-am interpretat este cel al unei Mai care nu trece prin cea mai bună perioadă a ei și este parțial tristă sau supărată. Această diferență față de primul sezon nu a reprezentat o muncă obositoare pentru mine atunci când am pregătit personajul și a fost foarte interesant să se vadă această schimbare în ea. Până la urmă, oamenii au multe fețe și multe straturi și este foarte bine ca și personajele să vadă asta, deoarece ajută spectatorul să empatizeze mai mult cu ei. În ceea ce privește evoluția mea ca persoană, aceasta nu a fost la fel de relevantă ca în primul sezon, când interpretarea lui Mai m-a învățat un alt mod de a trăi și de a vedea lucrurile. Deși este adevărat că în acest al doilea sezon „o însoțesc” într-un proces foarte obositor și dur din viața ei, mesajul final este că poți depăși orice lucru rău, lucru pe care îl știam deja.

P. Acest nou sezon are o intrigă mai matură. Din ce motiv?

R. Cred că în producții precum Jo mai mai publicul se conectează și crește odată cu protagoniștii pe măsură ce serialul avansează. A trecut un an de la primul sezon și acum personajele au crescut și caută să experimenteze lucruri puțin mai adulte. În același timp, au crescut și adolescenții care au văzut primul sezon și acum se conectează cu aceste noi situații care se trăiesc în serial.

P. Atunci, tinerii și adolescenții sunt publicul țintă căruia i se adresează serialul?

R. Nu exact, pentru mine este un serial pentru toată familia. În plus, al doilea sezon acordă multă importanță intrigilor adulților care apar, precum părinții lui Mai, Samir, Manu, printre alții. Acesta este un element diferențiator față de primul, care s-a concentrat mai mult pe adolescenți. Până la urmă, cred că ceea ce este mișto la ficțiune este critica. Jo mai mai este un serial care are mult mesaj în spate, fie că este vorba de subiecte precum dependența de telefoane, relațiile toxice, auto-vătămarea... Sunt lucruri care există și, în serial, se reflectă aceste realități.

P. Există vreun mesaj în spatele acestui al doilea sezon care ne-ar fi putut scăpa spectatorilor?

R. Da, corpul. Dacă ești atent, toate intrigile au ceva de-a face cu corpul cuiva. Uneori face lucruri pe care creierul nostru nu le înțelege sau nu vrea să le facă, dar trebuie să acceptăm asta și trebuie să trăim cu asta, oricât de mult ne-ar condiționa viața.

P. Va exista un al treilea sezon?

R. Deocamdată putem doar face presupuneri. În ultimul capitol există o frază pe care o spune Mai, pe care nu o vom spune pentru a nu da spoilere, care deschide ușa unui al treilea sezon. Evident, ar fi fantastic să continuăm să vedem evoluția acestei familii mari care este universul Jo mai mai, dar este încă prea devreme pentru a vorbi despre asta.

P. Pe unde trece viitorul său în lumea actoriei?

R. Acum sunt concentrată pe teatru. Îmi doream foarte mult să mă întorc pe scenă pentru că am petrecut foarte mult timp făcând doar cameră. Teatrul live vă oferă instrumente care vă pot face o actriță mai bună, deoarece în fața camerei de multe ori păcătuiești prin rezolvarea prea mult a problemelor prin editare sau repetarea scenelor. Munca nu este întotdeauna la fel de profundă ca într-un proces teatral, unde poți petrece o lună și jumătate căutând cea mai bună modalitate de a spune o poveste. Îmi doream foarte mult să mă întorc la asta. În aceste momente pregătesc o piesă în Andorra, La Venus de les pells, din care sunt și unul dintre producători. Acest proiect îl realizăm în cadrul festivalului Andorra Crea, care va avea loc în aprilie anul viitor, iar ideea este ca programatorii să vină pentru a le plăcea proiectul și să îl putem reprezenta și în alte locuri din afara Andorrei. Pe lângă asta, voi merge și la Barcelona în curând, pentru a pregăti o altă piesă de teatru.