În câteva cuvinte
Documentarul «Almudena» de Azucena Rodríguez aduce un omagiu scriitoarei Almudena Grandes, explorând viața și opera sa prin mărturii și imagini inedite. Filmul subliniază importanța bucuriei și a rezistenței în fața adversităților, precum și moștenirea literară a autoarei și impactul ei asupra culturii spaniole.
Un tremur...
Pentru cei care o cunoșteau de aproape, prezența puternică în imagine a lui Almudena Grandes (Madrid 1960-2021) imediat ce apărea pe ecran în documentarul pe care i-l dedică Azucena Rodríguez produce nici mai mult, nici mai puțin decât asta: un tremur. Imediat, revin la viață vocea ei răgușită, zâmbetul despărțit de cei doi incisivi superiori, carisma ei visceral brună, atracția pasionată pe care o aprindea în oricine o asculta povestind despre ce a citit sau a scris în orice moment, teoriile ei pertinente de identificare cu eroi precum Ulise sau cu răbdarea Penelopei, cu peripețiile galdosiene și paralelismul ei mai mult decât pertinent între literatură și bucătărie.
Mai multe informații
În trenul din stânga: Almudena Grandes, o femeie editorialist
Și, mai presus de toate, acea bucurie contagioasă, acea auto-exigență încăpățânată atunci când vine vorba de a cere dreptate pentru rătăcirile noastre, dar niciodată din ranchiună, întotdeauna împotriva urii, cu steagul luminos al bucuriei.
Este unul dintre cuvintele care o defineau cel mai bine și pe care copiii ei, Mauro, Irene și Elisa, sau soțul ei, poetul Luis García Montero, și cei mai buni prieteni ai ei, în ciuda tristeții pe care o produce absența ei, și l-au impus ca pe o loialitate pentru a-și aminti de ea și a-i menține vie moștenirea. Și este emoția pe care o emană în principal «Almudena», documentarul care va avea premiera în cinematografe săptămâna aceasta, produs de Gerardo Herrero și Mariela Besuievsky, care obișnuiau să-i adapteze romanele în filme. «Nici o urmă de tristețe în amintire, asta este ceea ce servește pentru a-i face dreptate», asigură Rodríguez. «Almudena vedea în bucurie o formă de rezistență», spune García Montero. Pentru poet, fericirea este un cuvânt care ascunde o anumită aroganță. «Contractul social ilustrat se face în jurul fericirii publice. Dar cine are ochi să privească realitatea nu se poate identifica prea mult cu ea, deoarece există oameni care suferă constant. Cu toate acestea, cuvântul bucurie se poate transforma în acea stare de spirit lipită de pielea oamenilor dispuși să lupte pentru îmbunătățirea lumii, chiar dacă vedem fisuri în ea. Cred că Almudena era conștientă de asta».
Și aplica asta acasă și pe stradă. «A fost foarte conștientă de gravitatea bolii sale. Dar când se arăta sigură că va merge mai departe, menținea o atitudine pozitivă care era o modalitate de a avea grijă de copiii noștri și de mine. Pentru a ne proteja. Am înțeles atunci că bucuria în ea devenea o strategie vitală pentru a continua să reziste».
Scriitoarea Almudena Grandes, în timpul unui discurs la deschiderea sărbătorilor San Isidro.Relabel Comunicación
De aceea, cei care au iubit-o nu renunță la acea undă expansivă. «Este cea mai bună stare de spirit pentru a ne aminti de ea printre noi. O modalitate de a avea grijă de ea», asigură García Montero. Și cea mai bună strategie și pentru a o face cunoscută celor care nu au ajuns încă la opera ei și la ceea ce reprezenta. Pentru asta, Rodríguez a vrut să se concentreze și pe procesul creativ. A început să filmeze în timpul vieții și al plenitudinii autoarei, când încă nu fusese diagnosticată cu cancerul care i-a curmat viața în noiembrie 2021. «Am început pentru a da seama de categoria ei ca creatoare», afirmă cineasta. «Are o dimensiune enormă ca scriitoare capabilă să se conecteze cu mii de oameni din întreaga lume. Voiam să-mi povestească procesul ei de lucru, mă fascina să asist la asta».
Dar au venit pandemia, boala ei și moartea. Acea lovitură a dat peste cap planurile regizorului, dar Herrero și Besuievsky l-au încurajat să-l termine. «Mă impresiona foarte mult să mă așez să văd acele imagini. Cu toate acestea, cinematografia are virtutea că prin intermediul ei putem râde puțin de moarte. Acea posibilitate de a o putea face din nou prezentă, ca cei care o cunosc să o vadă și cei care nu se apropie de ea pentru prima dată m-a încurajat, când încă mă doare foarte mult absența ei», mărturisește prietena ei. «O văd pe ecran și mă impresionează, dar mă calmează. La montaj mi-a fost greu, trebuia să mă opresc des pentru a continua. În ciuda tuturor, mă consolează, mă bucură să o privesc, are o asemenea putere…».
Luis García Montero și romanciera Almudena Grandes în timpul căsătoriei lor civile, celebrate în Primăria localității Granada, Santa Fe, în 1996.JUAN FERRERAS (EFE)
De acolo, trecerea în revistă pe care mai ales Grandes și familia ei o fac asupra propriei sale traiectorii marchează documentarul. De la o copilărie cu părinți pasionați de literatură până la vremurile în care, prin forța zilelor în care ceasul suna la cinci dimineața pentru ca, înainte de a-l duce pe fiul ei Mauro la școală și apoi să meargă să lucreze la editura Anaya, orele să-i ajungă pentru scrierea primului ei roman, «Las edades de Lulú». Acea lucrare și-a lansat cariera cu Premiul Sonrisa Vertical în 1989, iar ani mai târziu, Mario Vargas Llosa a susținut că a reprezentat o piatră de hotar pentru a povesti tranziția spaniolă. Grandes a gestionat primul său succes cu inteligență. De acolo a decis ce fel de scriitoare vrea să fie până a devenit o autoare fundamentală în spaniolă la nivel global.
Alegerea unei căi fidele unor referințe precum Benito Pérez Galdós explică o întreagă filozofie etică și estetică la autoare. «Acel pariu de a se face înțeleasă, îl găsește în apărarea cu orice preț pe care ea sau alți scriitori precum Antonio Muñoz Molina o fac în anii nouăzeci a lui Galdós», comentează García Montero. «Nu vor să se condamne la ideea că literatura bună și calitatea trebuie să aibă de-a face cu dificultatea, nici cu ruperea contactului cu cititorul. Când o fac, încep astfel un act de rebeliune, mai ales pentru că o fac într-o epocă în care totul sufla împotrivă. Dar cititorii îi recunosc asta». De aceea, și pentru acea aură populară, prezența ei continuă este atât de prezentă în numele străzilor sau bibliotecilor care îi sunt dedicate și chiar și în stația Atocha rebotezată astăzi în onoarea ei.
Poetul și soțul lui Almudena Grandes, Luis García Montero, depune un exemplar al cărții sale «Completamente viernes: 1994-1997» în mormântul unde a fost înmormântată scriitoarea.Olmo Calvo
Cititorii au devenit și ei, nici mai mult, nici mai puțin, «reductul libertății sale», spune Azucena Rodríguez. A fost fidelă aceleiași edituri toată viața, Tusquets, tocmai pentru că știa că acolo își construiește propria comunitate de cititori fideli fără a-i distrage atenția. O comunitate care a urmat-o și a crescut pe baza unei cariere solide, cu pași măsurați, dar riscanți și care a dus-o de la «Las edades de Lulú» sau «Te llamaré Viernes», «Malena es un nombre de tango» și «Atlas de geografía humana» la altele precum «Los aires difíciles» sau «El corazón helado», în care și-a atins provocarea de a țese o operă de o mie de pagini. Nu s-a oprit aici și a continuat pe linia deschisă de acel roman fundamental pentru a-și construi seria «Episodios de una guerra interminable». Proiectase șase romane, dar a terminat cinci: «Inés y la alegría», «El lector de Julio Verne», «Las tres bodas de Manolita», «Los pacientes del doctor García» și «La madre de Frankenstein». Cel care urma să se intituleze «Mariano en el Bidasoa» a rămas neterminat. Prima etapă a traiectoriei sale portretizează cu bucurie, dar și printre răscruci de durere și eșecuri, potrivit lui García Montero, «răscumpărarea educației sentimentale a femeilor la sfârșitul franchismului, ceea ce le-a făcut să evolueze colectiv de la abordările închise ale secției feminine a lui Pilar Primo de Rivera». În a doua, de la «El corazón helado» la episoade, pătrunde în trauma războiului și a dictaturii. Devine un referent de bază ca scriitoare a memoriei.
Nu a putut termina acel proiect care i-a luat mai mult de un deceniu, dar ceea ce a reușit să facă rămâne. Își menține succesul și conexiunea cu noi cititori care continuă să-i răspundă. Nu trebuie decât să vedem recenta apariție a articolelor sale reunite în volumul «Escalera interior». Are patru ediții și emană cotidianitatea madriñelismului său deschis, moștenitor al aerului din a Doua Republică, dar și acestui prezent în care i-au plăcut atât de mult noile culori ale pielii și accente variate, așa cum a revendicat în predica sa la sărbătorile San Isidro din 2018. Suflarea lui Galdós
Aceste ultime romane au fost trasate pentru secolul XXI cu suflarea pe care Galdós o lăsase cu ale sale și cu «Episodios Nacionales» în secolele XIX și XX. Le-a construit loială celor care suferă istoria, celor care sunt obligați să se lupte cu ea, să-i supraviețuiască și, chiar și așa, în măsura posibilului, să lase urme de bunătate și frumusețe în fața răului și a violenței care îi pândesc și îi învăluie.
Ei i-a revenit să abordeze acest lucru în plenitudine și în libertate în timpul celei mai luminoase perioade a Istoriei noastre. Bucurându-se de vocația ei atât cât și de familia și prietenii ei. Dedicată și artei culinare și altor pasiuni, lecturi eclectice care au mers de la mari clasici și obsesia ei pentru Homer la Stephen King sau saga «Urzeala tronurilor», pe care o comenta cu copiii ei, alături de care împărtășea și fervoarea pentru Atlético de Madrid. I-a lipsit să concretizeze o masă cu Cholo Simeone, dar fără îndoială a simțit acel minut de tăcere care a răsunat în Metropolitano după moartea ei.
